60+ LIVROS DE DESENHO GRÁTIS
Durante muitos anos tenho pesquisado Livros que ensinam a arte de Desenhar. Muitos eu consegui baixar da Internet e agora quero disponibilizar aqui para todos vocês que acessam o meu site.
BAIXAR LIVROS DE DESENHO GRÁTIS
Antes de baixar os livros dessa página, aconselho a primeiro assistir esse vídeo
Só para avisar que revisei todos os links e agora os livros ou estão no Google Drive ou no Dropbox.
Todos os links testados…podem baixar sem problemas
HOW TO DRAW COMICS THE MARVEL WAY
COMO DESENHAR DA MANEIRA MARVEL COMICS
“How to Draw Comics the Marvel Way” é um livro escrito por Stan Lee e ilustrado por John Buscema, que ensina técnicas de desenho e narrativa visual para criar histórias em quadrinhos com a qualidade e estilo característicos da Marvel Comics.
O livro é dividido em capítulos que abrangem desde a construção básica de personagens, como proporções e anatomia, até a criação de cenas de ação e expressões faciais realistas. Os autores também abordam a importância da composição e do enquadramento nas histórias em quadrinhos, além de dicas de coloração e lettering.
O texto é complementado por uma grande quantidade de ilustrações, que mostram exemplos práticos dos conceitos ensinados em cada capítulo. Os exemplos são baseados em personagens da Marvel, como Homem-Aranha, Hulk e Quarteto Fantástico, o que torna o livro especialmente interessante para fãs da editora.
“How to Draw Comics the Marvel Way” é uma leitura essencial para aspirantes a quadrinistas ou qualquer pessoa interessada em aprender mais sobre a arte de contar histórias em quadrinhos. Os ensinamentos do livro são aplicáveis tanto para a criação de personagens e histórias originais quanto para a produção de histórias de quadrinhos baseadas em propriedades já existentes.
Aqui você pode escolher baixar em duas versões: Espanhol e Inglês.
How To Draw Comics the Marvel way
COMO DIBUJAR AL ESTILO MARVEL em espanhol
APOSTILA DO CURSO DE DESENHO
Esta apostila foi elaborada para ministrar o Curso de Desenho Realizado no SESC em Vitória da Conquista em 2011. São várias lições importantes sobre técnica e materiais de desenho. Vale a pena conferir.
(em Português)
O SEGREDO PARA SOMBREAR DESENHOS DE RETRATOS REALISTAS
Sombreamento
Esta apostila foi elaborada para ministrar o Curso de Desenho Realizado no SESC em Vitória da Conquista em 2011. São várias lições importantes sobre técnica e materiais de desenho. Vale a pena conferir.
(em Português)
COMO EU DESENHO UM RETRATO REALISTA
Neste e-book, eu vou te mostrar Como Eu Desenho um Retrato Realista a Lápis.
Muitas pessoas têm sua própria maneira de desenhar retratos a lápis. Alguns começam pelo desenho de cima para baixo, alguns começam pelo desenho da esquerda para a direita … para mim, eu tenho duas formas ligeiramente diferentes para iniciar quando eu estou ensinando meus alunos a desenhar. Uma maneira para iniciantes e outra para alunos avançados. Clique no botão laranja para saber mais…
COLEÇÃO BURNE HOGARTH
DESENHO ANATÔMICO SEM DIFICULDADE
O livro é um dos títulos mais importantes já publicado sobre anatomia humana para artistas em língua portuguesa. Também é recomendado por todas as escolas de artes, quadrinhos e artistas profissionais em geral. Esse título é leitura obrigatória para todo artista/desenhista que quer entender e dominar o desenho da anatomia humana. Apesar desse status todo já faz muito tempo que está fora das prateleiras das livrarias do nosso Brasil. (em Português)
LUZ E SOMBRA SEM DIFICULDADE
Dominar a luz e sombra é o segredo de qualquer desenho bem sucedido! Acompanhe Burne Hogarth quando ele introduz, passo a passo, todas as categorias de luz e de sombra com a ajuda de 224 ilustrações a preto e branco, quais os efeitos fascinantes que se podem alcançar, aplicando corretamente estas técnicas essenciais. (em Português)
COLEÇÃO LEE HAMMOND
ACRYLIC PAINTING PINTURA ACRÍLICA
Pintura Acrílica com Lee Hammond
Aprenda a pintar paisagens, flores, retratos e muito mais utilizando tinta acrílica neste eBook passo-a-passo de Lee Hammond. Lee fala sobre suas técnicas de pintura favoritas em acrílico e dar dicas de materiais, ferramentas e outros princípios. Acompanhe as ações Lee a magia da pintura em camadas acrílicas. Usando camadas você vai ser capaz de adicionar detalhes, cobrir erros e bloquear as formas em sua composição de pintura acrílica. (em Inglês)
LIFELIKE DRAWING DESENHO REALISTA
Desenho Realista por Lee Hammond
Esse e-Book de instrução de desenho mostra aos leitores exatamente como fazer o seu trabalho mais realista. Mesmo iniciantes podem obter resultados rápidos! Em minha opinião, esse é um dos melhores livros sobre desenho realista. (em Inglês)
BIG BOOK OF DRAWING GRANDE LIVRO DO DESENHO
Grande Livro de Desenho com Lee Hammond
Neste guia completo para artistas iniciantes, Lee Hammond compartilha seus projetos de desenho favoritos, dicas e técnicas para o desenho de sucesso. Este guia é ótimo para os artistas que estão apenas começando sua jornada artística ou um artista à procura de novas técnicas. Cobrindo desenho em preto e branco, bem como na cor, você vai aprender como desenhar pessoas, flores e animais. (em Inglês)
LIFELIKE DRAWING IN COLORED PENCIL
DESENHO REALISTA COM LÁPIS DE COR
Aprenda a desenhar flores, pessoas, animais, metal, bronze, sol, água, vidro e qualquer outra coisa usando fotos de referência, técnicas simples e claras instruções passo-a-passo. Lee oferece mais de 40 projetos passo a passo juntamente com exemplos de antes e depois de seus alunos que provam como suas técnicas gráficas simples se traduzem em desenhos notáveis. (em Inglês)
ACESSANDO O HEMISFÉRIO DIREITO DO CÉREBRO
O método apresentado neste livro, pela facilidade de aplicação, tem permitido a um grande número de pessoas ingressarem num estado de maior confiança, constatando um notável aumento de seu potencial criativo. Há casos, em que algumas delas chegaram a se destacar como desenhistas ou artistas premiados. (em Português)
DESENHANDO COM O LADO DIREITO DO CÉREBRO
Traduzido em treze idiomas,mais de dois milhões e meio de exemplares vendidos, “Desenhando com o Lado Direito do Cérebro” é o livro de ensino de desenho mais utilizado em todo o mundo.
Tanto para os que se acham com pouco talento, ou duvidam que um dia serão capazes de aprender, quanto para os artistas profissionais, o livro mostrará como adquirir a habilidade desejada, como confiar nesta habilidade e como aprofundar a percepção artística.
Minuciosamente revista e atualizada, esta edição do Desenhando com o Lado Direito do Cérebro traz como novidade: progressos recentes de pesquisas sobre o cérebro, relacionadas ao desenho; novas abordagens no uso de técnicas de desenho no mundo empresarial e na educação; orientações para a expressão pessoal através do desenho; maneiras de avançar do desenho em branco e preto para o colorido; informações detalhadas quanto à aplicação das cinco habilidades básicas do desenho para resolver problemas. (em Português)
GUIA OFICIAL DC COMICS ROTEIROS
Uma das mais importantes obras teóricas sobre a criação de histórias em quadrinhos foi lançada pelo selo Opera Graphica.
É o Guia oficial DC Comics – Roteiros, escrito por Dennis O´Neil, um dos mais importantes roteiristas e editores de sua geração. No prefácio, o sempre político e gentil Stan Lee dá bons motivos para levar a sério uma lição do lendário autor.
A obra, claro, é quase toda focada nos trabalhos publicados pela DC, uma editora que, ao longo dos anos, deu mais espaço para roteiristas ousados do que a Marvel, mais conhecida por incentivar uma arte mais dinâmica e inovadora. (em Português)
GUIA OFICIAL DC COMICS DESENHOS
Desenhar quadrinhos é uma coisa fascinante. Por isso tantos jovens vivem à procura de novas técnicas e métodos de melhorar cada vez mais seu talento.
Este e-Book traz toda essa teoria necessária para o desenhista em formação desenvolver ainda mais suas habilidades dentro da visão estabelecida pela DC Comics – que há mais de 60 anos publica os mais populares heróis dos quadrinhos, como Batman, Superman, Mulher Maravilha, Liga da Justiça e muitos outros. (em Português)
GUIA DE REFERÊNCIA DC
O Guia de Referência DC é uma coleção de imagens para que você possa usar para copiar e assim aprender a desenhar os seus personagens favoritos.
DESVENDANDO OS QUADRINHOS
Em capítulos claros e muito bem estruturados, esse e-book nos conduz pelos diversos elementos das histórias em quadrinhos… e como as palavras combinam com as imagens para criar uma magia singular! Quando a jornada de 215 páginas chega ao fim, a maioria dos leitores acham difícil ver os quadrinhos da mesma maneira de antes. (em Português)
REINVENTANDO OS QUADRINHOS
Neste e-Book, Scott McCloud leva os quadrinhos há um novo patamar, detectando doze revoluções diferentes no modo como eles são criados, lidos e percebidos atualmente, e mostrando que estão prontos para conquistar o novo milênio. (em Português)
DRAWING REALISTIC TEXTURES IN PENCIL
DESENHO DE TEXTURAS REALISTAS NO LÁPIS
Você não vai acreditar nos desenhos incríveis que você pode criar usando lápis comuns e as técnicas especiais ilustradas neste livro.
Estes métodos são tão fáceis, que qualquer pessoa, a partir de desenhista iniciante ao avançado, pode dominá-los em poucos minutos!
Passo a passo, você vai aprender como desenhar as características de metal, vidro, madeira, pele, cabelo e outras texturas.
Duas demonstrações detalhadas do inicio ao fim, mostram como usar essas texturas para criar desenhos tão reais que parecem saltar para fora da página. (em Inglês)
THE COMPLETE IDIOT`S GUIDE TO DRAWING
O GUIA DO IDIOTA COMPLETO PARA DESENHO
Você vai aprender a desbloquear o artista dentro de você para também poder desenhar e se expressar!
Este livro vai mostrar-lhe como usar diferentes meios básicos, como lápis, carvão, caneta e tinta.
Ele também irá ensinar-lhe diferentes tipos de desenho, tais como linha, desenhos animados, figura, perspectiva e técnicas de desenho.
O livro vai incluir o uso de sombreamento, luz, dimensão, energia e técnicas de humor. Páginas em branco são incluídas para servir de páginas de prática. (em Inglês)
DRAWING PORTRAITS FACES AND FIGURES
DESENHO DE RETRATOS FACES E FIGURAS
O livro de Civardi é um dos mais completos que encontrei para praticar desenho de retratos. Ele trás tantas maneiras de treinar o desenho que só estudando suas técnicas e procedimentos já nos capacita para nos tornarmos grandes retratistas.
Entretanto não é indicado para leigos. Há que se ter algum conhecimento prévio da arte de desenhar, para conseguir extrair desse livro tudo que ele tem a oferecer.
Civardi fala das técnicas e materiais mais usados no retrato tradicional, dá dicas de uso desses materiais, fala dos princípios que fazem parte de um retrato, ensina a posicionar a cabeça em vários ângulos, sem causar estranheza ou distorções no desenho e oferece várias ideias para novos tratamentos do retrato tradicional, como por exemplo, usando hachuras, texturas e outras. (Texto em Inglês)
SECRETS TO REALISTIC DRAWING
SEGREDO DO DESENHO REALISTA
Carrie Stuart Parks and Rick Parks, artistas e instrutores de desenho do FBI, têm ensinado milhares de pessoas de todas as idades e níveis de habilidade como fazer desenhos realistas impressionantes.
Descubra como: Treine seu cérebro para recriar o que se vê através da observação; Precisa capturar principais formas e detalhes importantes; Faça seus desenhos incrivelmente realistas com sombreamento e misturas; Identifique e corrija as partes imprecisas de um desenho; Com concisas lições memoráveis e instrução infalível passo-a-passo, este livro faz com que aprender a desenhar seja fácil – e divertido!
Antes que você perceba, você estará criando ilustrações perfeitas de animais, naturezas-mortas, pessoa, paisagens e muito mais. Então, se você acha que não pode desenhar, pense novamente. Surpreenda-se e os outros com seus próprios desenhos espetaculares! (em Inglês)
SECRETS TO REALISTC FACES
SEGREDO DO DESENHO REALISTA FACES
Mesmo se você for um novato absoluto, você pode desenhar rostos surpreendentemente realistas e autorretratos! Instrutor e artista do FBI, Carrie Stuart Parks torna mais simples, com instruções passo-a-passo infalíveis que são divertidas e fáceis de seguir. Você vai rapidamente começar a:
- Fazer com precisão as proporções e características faciais;
- Estudar as formas dentro de uma composição e desenhá-las realisticamente;
- Usar o valor, luz e sombras para dar vida e profundidade a qualquer retrato;
- Desenhar detalhes complicados, incluindo olhos, narizes, bocas e cabelos.
Comprovados exercícios práticos e exemplos de antes e depois de estudantes, garantem o sucesso imediato! É toda a orientação e inspiração que você precisa para desenhar rostos realistas com precisão, confiança e estilo! (em Inglês)
CURSO DE DESENHO E PINTURA DA EDITORA GLOBO
Estes e-books oferecem a você a opção de escolha entre as mais diversas modalidades de desenho e pintura. Todas as técnicas de execução usam de materiais e princípio básicos do óleo, lápis, aquarela, tinta e carão, estão entre esses livros.
Organizados em exercícios que analisam cada obra de arte etapa por etapa, didaticamente ilustrados, esta coleção vai fazer você soltar a sua criatividade. São 12 volumes (todos em Português)
- A arte de ver I
- A arte de ver II
- A Arte de Ver III
- Acrílico, Pastel e Guache
- Aquarela I
- Aquarela II
- Aquarela III
- Desenho a Lápis
- Desenho a Tinta e carvão
- Pintura a Óleo I
- Pintura a Óleo II
- Pintura a Óleo III
A ARTE DE JAIME CORTEZ
O material básico para quem quer aprender desenhar resume-se apenas, no início, em lápis e papel. Como aprender desenhar desenhando. Muito mais do que mestre dos gibis de terror, o quadrinista foi um dos maiores incentivadores das historietas no Brasil.
Nascido em Portugal, Cortez veio para as terras tupiniquins em 1947, já com experiência no ramo.
JAIME CORTEZ – CURSO COMPLETO DE DESENHO ARTÍSTICO
O Curso Prático de Desenho Artístico ensina a desenhar a figura humana, partindo do método da observação do modelo vivo — ele representa uma coleção preciosa de dicas do mestre para desenhar adultos e crianças de ambos os sexos, cuidando de todos os seus fundamentos concernentes, tais como proporções, musculatura, movimento, luz e sombra etc. (ambos os e-books estão em Português)
ADVANCED DRAWING SKILLS
HABILIDADES AVANÇADAS DE DESENHO
Artistas que dominam as habilidades básicas de desenho empurram para o passado esse patamar com as sugestões deste manual de instrução inspiradora. Descobrir maneiras eficazes de projetar e desenhar composições.
Adicionar textura, contorno e movimento para aumentar o realismo de seus desenhos. Experimente novas ferramentas e técnicas. Se você quer melhorar a precisão de suas peças ou criar um trabalho mais expressivo, essas lições ilustradas são essenciais. (em Inglês)
O DESENHO DA FIGURA HUMANA
J.H. Vanderpoel
Este tratamento clássico de um mestre oferece instruções claras e detalhadas sobre o desenho da figura humana.
Mais de 430 ilustrações a lápis e carvão representam olhos, braços, pés e outras características fundamentais.
Os tópicos incluem sombreamento, curvatura, proporção, escorço, tensão muscular, e as diferenças maiores e menores na estrutura e na representação da anatomia masculina e feminina. (em Português)
EL GRAN LIBRO DEL DIBUJO
O GRANDE LIVRO DE DESENHO
J.M.Parramón
Esta introdução às noções básicas de desenho oferece exercícios passo-a-passo e demonstrações de todos os meios de desenho: grafite, carvão, lápis de cor, conte e pastel. Ele explora as propriedades e manipulação de cada mídia em particular. (em Espanhol)
ASI SE PINTA CON LAPICES DE COLORES
COMO SE PINTA COM LÁPIS DE COR
Este livro fornece cobertura concisa de tudo o que qualquer artista interessado no meio de lápis de cor precisa saber – materiais, técnicas, teoria da cor, e aplicações práticas para uma ampla variedade de assuntos.
O capítulo sobre métodos básicos explica tais fundamentos como atingir gradações e valores, misturando cores, lápis branco, e técnicas de mídia mista. Exercícios práticos passo-a-passo totalmente ilustrado mostra como compor uma imagem usando apenas as três cores primárias e preto; como pintar uma natureza morta com uma gama completa de tons, como criar retratos que trabalham com um modelo vivo e com uma fotografia e como pintar com lápis aquarela. Como emoldurar obras acabadas também é discutido, e um glossário é incluído. (em Espanhol)
TALLER DE RETRATOS WORKSHOP DE RETRATOS
Livro Desenho da Figura Humana em Espanhol
Um guia completo para desenhar retratos para iniciantes, bem como artistas que querem aperfeiçoar suas técnicas.
Sequências detalhadas mostram como dominar as técnicas e desenvolver seu próprio estilo. Seis exercícios mostram todo o processo de elaboração em determinadas situações, observando a mão do artista.
Uma série de desenhos concluídos de artistas que ajudam a captar a personalidade, movimento e energia. Experimente várias mídias: carvão, pastel, lápis de cor, marcadores, tinta, tinta. (em Espanhol)
O LIVRO COMPLETO DE TÉCNICAS DE DESENHO:
the complet book drawing techniques
Um guia profissional para o artista Abrange uma enorme variedade de mídias disponíveis a partir de lápis de carvão vegetal de tinta. Ideal para estudantes de arte e aqueles que desenharem como um hobby. (em Inglês)
COMPLETE GUIDE TO DRAWING FROM LIFE
CURSO COMPLETO PARA DESENHAR AO VIVO
Bridgman’s
O clássico intemporal sobre o desenho de figuras humanas está de volta! Seguindo pistas impressionantes por edições anteriores da Sterling vem uma nova versão redesenhada do trabalho de Marco de George W. Bridgman.
Ele combina seis livros conhecidos pelo célebre artista e professor, que ensinava figura e desenho de anatomia durante muitos anos na cidade de Nova York Art Students League. Esta edição traz as lições de Bridgman e esboços originais.
Este guia abrangente certamente continuará seu reinado como uma das principais publicações de desenho de todos os tempos. (em Inglês)
DRAWING FOR THE ABSOLUTE BEGINNER
DESENHO PARA INICIANTE
Este livro inspirador faz desenho em estilo realista, mais fácil do que você pode pensar e mais divertido do que você imagina! Autores Mark e Mary Willenbrink (aquarela para o novato absoluto) cobri-lo totalmente da escolha de materiais e a forma correta de segurar o lápis, para conselhos de especialistas sobre as coisas complicadas, como a obtenção de proporções e perspectiva correta, atraindo reflexões, e projetar composições fortes . (Não é tão assustador quanto parece… não com Mark e Mary como seu guia!)
No coração deste livro, uma série de diversão, mãos nos exercícios ajudam você praticar e aperfeiçoar seus traços, 24 mini-demonstrações levam até 9 completas demonstrações passo-a-passo.
Cada exercício tem por base o anterior, para você desenvolver suas habilidades, construir a sua confiança, e divertir-se ao longo do caminho.
As lições que você aprende, desenhando temas simples, como canecas, nuvens e árvores vão ajudá-lo a passar para matérias progressivamente mais difíceis como animais, naturezas mortas, paisagens e retratos … os tipos de temas e cenas que você sempre sonhou em desenhar. Este livro é apenas o bilhete para jovens artistas de qualquer idade.
Nunca é cedo demais e nunca é tarde demais para descobrir o puro prazer de desenhar! (em Inglês)
COLEÇÃO ANDREW LOOMIS
CREATIVE ILUSTRAÇÃO (em Inglês)
ILUSTRAÇÃO CRIATIVA
Durante sua carreira como um dos ilustradores mais requisitados da América, Andrew Loomis (1889-1959) lecionou na American Academy of Art em Chicago e, em 1939, codificou suas lições em seu primeiro manual, Fun with a Pencil . Quatro anos depois, já havia sido publicado em seis edições, e ele continuou nas duas décadas seguintes com uma série de livros de instruções ainda mais bem-sucedidos que continuam sendo o padrão-ouro para os artistas até hoje.
A Ilustração Criativa é considerada a obra-prima de Loomis, voltada principalmente para o ilustrador de nível profissional. Dividido em sete seções: Linha, Tom, Cor, Contando a História, Criando Ideias, Campos de Ilustração e Experimentação e Estudos, este livro está repleto de instruções, dicas, experiências privilegiadas e ilustrações incríveis.
FUN WITH A PENCIL (em Inglês)
DIVERSÃO COM UM LÁPIS
Andrew Loomis (1892-1959) é reverenciado entre os artistas – incluindo o astro dos quadrinhos Alex Ross – por seu domínio do desenho. Seu primeiro livro, Fun With a Pencil, publicado em 1939, é uma introdução maravilhosamente elaborada e envolvente ao desenho, ao desenho animado e à captura da essência de um assunto, tudo isso enquanto se diverte. Com deliciosas instruções passo a passo do Professor Blook, o encantador alter ego de Loomis na página.
DRAWING THE HEAD & HANDS (em Inglês) e DIBUJOS DE CABEZA Y MANOS (em Espanhol)
DESENHOS DE CABEÇAS E MÃOS
A cabeça e as mãos humanas são os elementos mais difíceis no desenho de figuras. Este título oferece uma solução para tal desenho.
DIBUJO DE FIGURA EN TODO SU VALOR (em Espanhol)
DESENHO DA FIGURA COM TODO O SEU VALOR
“Dibujo de Figura en Todo su Valor” é uma obra essencial para aspirantes e artistas experientes que desejam aprimorar suas habilidades no desenho de figuras. Escrito por Andrews Loomis, renomado ilustrador e instrutor de arte, este livro oferece uma abordagem abrangente e prática para entender e dominar a arte de representar o corpo humano.
Loomis guia os leitores através de técnicas detalhadas e exercícios passo a passo, fornecendo insights valiosos sobre anatomia, proporção, postura e expressão. Com uma linguagem acessível e ilustrações cativantes, o autor explora a complexidade da forma humana e oferece ferramentas para capturar sua beleza e dinamismo no papel.
Desde os fundamentos básicos até técnicas avançadas, “Dibujo de Figura en Todo su Valor” é uma fonte de inspiração e instrução que desafia os leitores a expandirem seus horizontes criativos e aprimorarem suas habilidades artísticas. Este livro é uma referência indispensável para qualquer pessoa interessada em explorar o poder expressivo do desenho de figuras.
FIGURE DRAWING FOR ALL IT’S WORTH (em Inglês)
DESENHO DA FIGURA TUDO O QUE VALE A PENA
“Figure Drawing for All It’s Worth” de Andrews Loomis é um livro clássico que oferece uma abordagem prática e abrangente para o desenho de figuras humanas. Loomis, um ilustrador renomado, cobre desde os conceitos básicos até técnicas avançadas, abordando aspectos como anatomia, proporção, movimento e expressão. Com uma linguagem acessível e ilustrações detalhadas, o livro é uma fonte valiosa de instrução e inspiração para artistas de todos os níveis de habilidade.
SUCESSFUL DRAWING (em Inglês)
DESENHO BEM SUCEDIDO
Por mais de 60 anos, o Successful Drawing forneceu um excelente recurso que abrange todas as técnicas necessárias para dominar o desenho tridimensional. Desde os fundamentos de proporção, posicionamento, perspectiva, planos e padrão, passando por um exame detalhado da escala e dos efeitos e captura de luz, até o domínio da concepção, construção, contorno, caráter e consistência, Desenho de Sucesso é preenchido com passos passo a passo. instruções passo a passo, dicas profissionais e belas ilustrações.
Envolvente, espirituoso e maravilhosamente executado, esta é uma masterclass tanto para artistas amadores quanto para ilustradores profissionais.
AN INTRODUCTION TO DRAWING
UMA INTRODUÇÃO AO DESENHO
Uma introdução às técnicas essenciais de desenho em uma ampla gama de meios de comunicação. Ele fornece sequências fotográficas totalmente anotadas para orientar o leitor desde os primeiros traços até a composição final, e reproduções em tamanho real permitem a inspeção mais próxima de grandes obras-primas. (em Inglês)
QUADRINHOS E ARTE SEQUENCIAL
Baseado no curso lendário Will Eisner na School of Visual Arts de Nova York, esses guias têm inspirado gerações de artistas, estudantes, professores e fãs.
Em Quadrinhos e Arte Sequencial, Eisner revela os blocos de construção básicos e princípios de quadrinhos, incluindo imagens, a estrutura, bem como a aplicação de tempo, espaço e formas visuais. História gráfica contada e Narrativa Visual ensina como controlar uma história de forma eficaz usando uma ampla gama de técnicas.
Com exemplos do próprio catálogo de Eisner e mestres como H. Foster, R. Crumb, Art Spiegelman, Milton Caniff, Al Capp, e George Herriman, este livro destila a arte de contar histórias com imagens em princípios que cada artista cômico, escritor e cineasta deveria saber. (em Português)
APRENDA DIBUJO Y PINTURA
APRENDA DESENHO E PINTURA
Um volume especial de DESENHO E PINTURA, que será de grande valia para todos aqueles que querem iniciar nesta bela atividade, também será um grande apoio, para os jovens de níveis básicos como um motivador manual para entrar nessas disciplinas. (em Espanhol)
APRENDENDO A DESENHAR COM OS MAIORES MESTRES INTERNACIONAIS
Os leitores da Wizard, agora Wizmania, que sempre escreviam para a revista pedindo a publicação das aulas de desenho têm uma boa razão para comemorar: a Panini Comics lançou a edição Aprendendo a desenhar com os maiores mestres internacionais (250 páginas).
O álbum foi lançado nos Estados Unidos pela Wizard, mas aqui chegou às bancas sem nenhuma menção à revista americana. Em virtude da mudança de nome da publicação no Brasil, esperava-se que ao menos Wizmania estivesse na capa. Especialmente porque o final de todas as matérias é “assinado” com o seu tradicional logotipo – um “W” dentro de um balão de quadrinhos.
A edição, evidente, foca sua atenção no estilo norte-americano de desenho, mas, mesmo assim, traz dicas valiosíssimas.
E os “professores” são de primeiro time:Joe Kubert, George Pérez, Adam Hughes, Jim Lee, Michael Turner, Phil Jimenez, Norm Breyfogle, Greg Land, Terry Moore, Kevin Maguire, Eduardo Risso, Greg Horn, Walt Simonson e outros.
São sete capítulos: As Ferramentas do Ofício, Desenho Básico, Anatomia, Figuras em Ação, Crie seu Mundo, Narrativa e Técnicas Avançadas. Ou seja, as “aulas” vão do básico até a construção de detalhes. Há ainda dicas de colorização, um exemplo de roteiro escrito por Brian Michael Bendis, um texto sobre como entrar no mercado e muito mais. A introdução do livro é assinada por Joe Quesada, o editor-chefe da Marvel.
PORTRAIT DRAWING
Um super manual passo-a-passo para o desenho de retratos. Os desenhos são de John Lawn e apresentam traçado mais solto e gráfico. São 81 páginas ricas em desenhos apresentando cada etapa desde os detalhes das partes do rosto até formar retratos de busto. (em Inglês)
COMO DIBUJAR MANGÁ VOL. 1 PERSONAJES COMO DESENHAR MANGÁ VOL. 1 PERSONAGENS
Este livro aborda todos os aspectos de desenho de mangá para iniciantes, contendo uma breve introdução sobre os instrumentos e materiais de desenho, além de vários capítulos sobre o desenho do rosto, as expressões faciais, a forma de expressar idade, desenhando os cabelos, corpos, mãos e pés; as dobras em roupas, sombras, deformações do corpo, design de personagens e planejamento história! (em Espanhol)
MODOS DE DIBUJAR 4 – RETRATOS MODOS DE DESENHAR 4 – RETRATOS
“Todo mundo pode aprender a desenhar, da mesma forma como pode aprender a escrever”. Esta máxima se torna realidade se for utilizado estes “modos de desenhar” do professor Hans Daucher com um método elementar para aprender com facilidade a partir de como fizeram os singulares mestres da arte do desenho.
A metodologia proposta permite, ademais, exercitar diretamente o sugerido, logo que aprende, graças aos recursos e espaços em branco, juntos com múltiplos exemplos oferecidos. Hans Daucher é professor de Educação Artística na Universidade Ludwing-Maximilian em Munique. Já publicou várias obras sobre a Didática das Artes Plásticas. (em Espanhol)
ALL ABOUT TECHNIQUE IN DRY MEDIA
TUDO SOBRE TÉCNICA DE MÍDIA SECA
Livros desta série popular instruir amadores experientes, bem como estudantes de arte mais avançados que já dominam técnicas de arte básicas.Combinando conselho textual abrangente, com muitas ilustrações altamente detalhadas, este livro ensina os alunos a criar uma completa obra de arte, altamente acabado de qualidade profissional. Este volume instrui sobre o uso de varas de carvão e lápis, pastel, giz, lápis e lápis de cor.
Ele também fornece informações úteis sobre os usos dos diferentes tipos de papel e ferramentas de arte. Treinamento enfatiza mistura e cores contrastantes, bem como a criação de efeitos de claro-escuro quando se trabalha em preto e branco ou com uma única cor. Exemplos incluem retratos, naturezas mortas, paisagens, animais, ilustrações e estudos de figura humana. Centenas de ilustrações coloridas.
HOW TO DRAW WHAT YOU SEE
COMO DESENHAR O QUE VOCÊ VER
Quando foi publicado originalmente em 1970, HOW TO DRAW WHAT YOU SEE ficou no topo da lista Watson-Guptill como um best-seller e permaneceu lá desde então.
“Eu acredito que você deve ser capaz de desenhar as coisas como você vê-los, de forma realista”, escreveu Rudy de Reyna, em sua introdução. Hoje, gerações de artistas aprenderam a desenhar o que vêem, para realmente capturar o mundo ao seu redor, através de métodos de Reyna.
HOW TO DRAW WHAT YOU SEE mostra aos artistas como reconhecer a forma básica de um objeto – cubo, cilindro, cone, esfera e utilizar essa forma para desenhar o objeto, não importa a quantidade de detalhes que esse objeto contenha. (em Inglês)
DRAWING TREES
DESENHANDO ARVORES
Iniciantes são guiados através dos fundamentos da observação detalhada, o uso de materiais e dicas elementares, enquanto artistas mais avançados serão inspirados por técnicas sofisticadas, demonstrações de soberba e conselhos de valor inestimável.
Os projetos incluem árvores de álamo, folhas, sementes e frutas. Um complemento essencial para qualquer biblioteca do artista, este magnífico livro vai encantar especialistas e novatos.
HUMAN ANATOMY FOR ARTISTS
ANATOMIA HUMANA PARA ARTISTAS
O poder da imagem do nu – a expressividade da carne – tem inspirado artistas desde o início. A compreensão da forma humana é essencial para que os artistas sejam capazes de expressar-se com a figura. Anatomia faz a figura. Anatomia humana para artistas: The Elements of Form é o trabalho de análise definitiva sobre a anatomia da figura humana. Já não artistas que trabalham, têm de procurar alto e baixo para encontrar a informação que precisa.
Este é o melhor guia totalmente ilustrado disponível, Eliot Goldfinger – escultor, ilustrador, fabricante de modelo científico, e professor de anatomia – apresenta uma única referência, all-inclusive para a forma humana, capturando tudo o que os artistas precisam em um volume conveniente.
Cinco anos de pesquisa, e com centenas de fotos e ilustrações, este guia oferece mais vistas de cada osso e músculo do que qualquer outro livro já publicado: toda estrutura que cria ou influencia a forma da superfície é ilustrado individualmente em fotografias claras, cuidadosamente iluminadas e meticulosos desenhos.
Informado pelo estudo detalhado de ambos os modelos vivos e cadáveres, inclui inúmeras apresentações únicas de estruturas de superfície – como bolsas de gordura, veias e órgãos genitais – e de alguns músculos nunca antes fotografadas.
Além disso, várias seções transversais, feitas com referência a tomografia computadorizada, ressonância magnética, e cadáveres cortados, traçar as formas de todas as regiões do corpo e os músculos individuais.
Informações sobre cada estrutura é colocada em páginas opostas para facilidade de referência, bem como o formato de duas cores atraentes, usa tinta vermelha para os leitores irem rapidamente a pontos e áreas importantes.
Por fim, um capítulo inestimável no desenvolvimento artístico de formas básicas mostra em uma série de esculturas a evolução da figura, cabeça e mãos de eixos básicos e volumes, a formas orgânicas mais complexas. Esse recurso ajuda a colocar os detalhes da anatomia, no contexto geral da figura.
Certo para se tornar o padrão de referência na área, Anatomia Humana para Artistas será indispensável para artistas e estudantes de arte, bem como historiadores de arte.
Também será uma ajuda útil para fisioterapeutas e dançarinos, atletas e seus treinadores, fisiculturistas, e todos os envolvidos com a forma externa do corpo humano.
Com o renovado interesse na arte figurativa de hoje, este será um volume especialmente bem-vindo. (em Inglês)
ON DRAWING TREES AND NATURE – A CLASSIC VITORIAN MANUAL
NO DESENHO DE ARVORES E NATUREZA – UM MANUAL VITORIANO CLÁSSICO
Gerações de estudantes se beneficiaram dos ensinamentos deste mestre do século 19, cujos esboços de vinhetas de ambientes naturais são acompanhados por uma série de lições, enfatizando ambos os aspectos práticos e teóricos. (em Inglês)
DRAWING NATURE
DESENHANDO NATUREZA
Maltzman ensina como tornar a poderosa beleza da natureza com lápis fácil de dominar e técnicas de carvão. Peça por peça, os artistas irão realizar composições sólidas, cheias de valores fortes e ricos de profundidade. (em Inglês)
COMO DESENHAR NATUREZAS MORTAS
Aprender a desenhar é em grande parte uma questão de prática e observação – portanto, desenhe o mais que puder, e use continuamente os seus olhos.
Olhem ao seu redor – para as cadeiras, mesas, plantas, pessoas, animais domésticos, prédios – com o caderno de esboços na mão. Tudo merece ser desenhado. Não importa quanto tempo você leva a fazer um esboço. Um desenho feito em dez minutos pode dizer mais do que um desenho lento, que leve muitas horas a ser feito. (em Português)
PENCIL DRAWING TECHINIQUES
TÉCNICAS DE DESENHO À LÁPIS
Aprenda a dominar as técnicas de trabalho de lápis para criar seus próprios desenhos de sucesso por David Lewis. Este livro abrangente é dividido em sete seções:
- Como lidar com um lápis
- Fundamentos do Desenho
- Desenho de Paisagens
- Desenho de Retratos
- Desenho de Animais
- Desenho para Aquarelas
- Manuseio de Lápis de cor
(em Inglês)
FUNDAMENTALS OF PROTRAIT DRAWING
FUNDAMENTOS DO DESENHO DE RETRATOS
O conteúdo aborda poucos modelos, aqui você vai ver somente esse desenho da capa, sendo desenvolvido do início ao fim, a partir de uma fotografia. São apenas 14 páginas. (em Inglês)
GUIA DO ILUSTRADOR
O livro guia do ilustrador feito pelo grande Ricardo Antunes. Nele há dicas preciosas sobre desenho, mercado de trabalho de das artes gráficas (com ênfase maior em ilustração), sobre como elaborar um portfólio, sobre como se comportar numa entrevista, como entrar no mercado profissional de desenho sem ser um “mala” e não se queimar, entre outras dicas.
Esse guia é SUPER-RECOMENDADO PARA TODOS. (em Português)
MYTHOLOGY – ALEX ROSS
Arte em quadrinhos Alex Ross é impressionante. Há histórias em quadrinhos onde os personagens são trazidos à vida pela arte e história, mas você sabe que eles ainda são criados a partir da imaginação.
Com Alex Ross, é como se ele estivesse desenhando um personagem que realmente existe. Seu senso de realismo é incomparável.
Ele borra a linha entre a fantasia e a realidade. Este livro está repleto de pinturas de tirar o fôlego, muitas são de página inteira.
Há também esboços e comentário que falam de qualquer coisa, sobre a sua infância, personagens de quadrinhos e influências como Andrew Loomis e vários artistas de quadrinhos. Há muito para ler.
Há uma seção que detalha o processo de desenho, de obter uma referência, a tinta e depois colorir.
Embora não existam capítulos, os conteúdos são agrupados por super-heróis que ele desenhou, ou seja, Superman, Batman, Mulher Maravilha, Shazam, a Sociedade da Justiça, Liga da Justiça, Aquaman, Caçador de Marte, Lanterna Verde, Homem-Borracha, Arqueiro Verde, Gavião Negro, O Atom, The Flash, Supergirl, Batgirl e muito mais.
Estes super-heróis devem ter se sentido honrado por ter sido desenhado por Alex Ross.
Loja de Quadrinhos
Os personagens mais amados em HQs, Mangás e tirinhas
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