Como simplificar seus desenhos
Saber o que incluir e o que pode ser deixado de fora sem comprometer o trabalho é uma habilidade vital para qualquer direção artística que não seja o fotorealismo, especialmente no esboço.
Você vai querer ser capaz de retratar seu assunto e entregar uma mensagem mais ampla possível para o seu público, sem precisar incluir cada pequeno detalhe.
Para fazer isso, você tem que descobrir qual é a essência do que você está retratando, se é uma pessoa, um objeto ou um sentimento.
Como parte de um treinamento para aprimorar minhas técnicas de desenho, procuro fazer alguns dos exercícios de desenho que aprendi com meus professores, bem como com meus amigos artistas.
Este artigo é o próximo passo de uma série de posts de exercícios de desenho que vou compartilhar com vocês aqui no nosso blog
E hoje vamos tratar de simplificação de um desenho
O que significa Simplificação?
O dicionário define-o como “o processo de tornar algo menos complicado e, portanto, mais fácil de fazer ou entender”.
Na arte “menos complicada” muitas vezes significa menos realista. Então, logicamente, um desenho simplificado é tudo o que não é fotorrealismo.
Tecnicamente, um desenho simplificado é tudo o que não é fotorealismo.
No momento em que você deixa algo que você vê de fora do seu desenho, seja uma linha, ou uma estrutura de superfície, você simplificou o assunto.
Mas certamente há graus variados. Tecnicamente, se você não desenhar cada folha naquela árvore, ou cada cabelo na cabeça desse modelo você está simplificando.
Mas, claro, com o propósito deste artigo e com os exercícios, iremos em uma direção mais óbvia.
Simplificação ao nosso redor
As primeiras simplificações (que conhecemos) foram pinturas rupestres.
Provavelmente menos como uma afirmação artística e mais por causa das restrições no desenvolvimento de material e técnica.
Acho que não é fácil pintar uma gazela fotorrealista e pré-histórica em uma parede de pedra áspera com uma pasta de rocha esmagada e gordura animal em uma vara.
Não que fosse necessário. Se você olhar para os exemplos abaixo você vai descobrir que com apenas algumas linhas e uma paleta de cores restrita é bastante óbvio o que as pinturas retratam, mesmo agora, milhares de anos depois.
Uma área onde é particularmente importante transmitir uma mensagem de forma rápida e clara são avisos e sinalização informacional.
Olhando para os desenhos abaixo, fica (espero) claro para todos nós qual é a mensagem desses sinais.
E isso é feito com literalmente apenas algumas formas geométricas e duas a três cores.
Na verdade, essa forma de simplificação é tão fascinante que é um estudo por si só, chamado Semiótica.
Letras, números e símbolos matemáticos também são grandes exemplos, especialmente porque retratam conceitos, em vez de objetos físicos.
Não existe tal coisa como um + na natureza, e ainda assim todo mundo, pelo menos em nossa civilização, sabe o que o símbolo representa e o que fazer com ele.
A simplificação está, verdadeiramente, ao nosso redor. Nas ruas, em eletrodomésticos, nos símbolos do aplicativo em nossos celulares.
Por exemplo, o símbolo do Gmail é uma pequena letra, com o “M” (para o Correio) marcando os contornos, você sabia disso?
Simplificação e público-alvo
Alguém que cresceu, digamos, na floresta amazônica sem uma TV ou qualquer outro vínculo com o mundo mais amplo é improvável que entenda o conceito de uma cadeira de rodas de apenas um meio círculo, como no exemplo acima.
Porque eles provavelmente nunca viram uma. Nesse caso, a simplificação é muito simples para transmitir a mensagem.
Você precisará de muito menos detalhes para desenhar um Onigiri para alguém do Japão reconhecer.
Se é uma parte comum da sua culinária, é fácil “preencher as tábuas” quando confrontado com o ícone abaixo de basicamente um triângulo arredondado e um quadrado.
Para um europeu, você provavelmente teria que usar mais detalhes, desenhar algum padrão de arroz, ou pelo menos colocar o ícone em contexto, como dentro de outros ícones (mais facilmente reconhecíveis) de alimentos japoneses.
Então, ao simplificar qualquer coisa, um sinal, um desenho ou um conceito, é sempre bom considerar o público-alvo e seu nível prévio de conhecimento.
Pessoas diferentes precisam de diferentes graus de informação para chegar à mesma conclusão, porque começam a “jornada” em diferentes pontos.
Com qualquer tipo de simplificação, você precisará considerar o conhecimento prévio do seu público-alvo.
Essas diferenças podem ser na cultura, educação, gênero, interesses ou até mesmo de pessoa para pessoa.
Você precisará de menos tempo e menos palavras para explicar a mecânica quântica a um estudante de física do que alguém sem formação científica.
Assim como é mais fácil entender o significado do símbolo de um triângulo, um círculo e uma linha para um fã de Harry Potter.
Claro, em um certo ponto de simplificação de um assunto, será difícil de entender para qualquer um que não seja o próprio artista.
Não que seja sempre necessário saber o que uma imagem retrata para apreciá-la, como a arte abstrata mostra tão bem. | Veja este esboço do artista holandês Fons Heijnsbroek.
A maioria de nós será imediatamente capaz de dizer que é uma paisagem. Mas de que tipo? Vai depender muito de onde você mora. Eu vi um prado nele, com algumas casas no fundo e colina à distância.
Porque esse é o tipo de campo que estou acostumado, então é isso que minha mente preencheu em branco.
Mas você poderia muito bem ver uma superfície rochosa, um deserto ou neve.
Capacidade natural das crianças de simplificar
As crianças são mestres em simplificar as coisas. Às vezes mais, às vezes com menos com sucesso.
Um triângulo amarelo no canto é universalmente entendido como mostrando o sol e um círculo com um par de linhas retas pode transmitir o significado de “pessoas” para praticamente qualquer um que olhe para ele.
Infelizmente, o que as crianças fazem naturalmente é um problema para muitos adultos.
Muitas vezes sentimos que nossas peças têm que parecer realistas, para que sejam consideradas “um bom trabalho”.
Tenho certeza que a maioria de nós já pensou, em algum momento ou outro, ao olhar para uma obra de arte: “isso parece que foi feito por uma criança de 6 anos de idade” (eu sei que sou culpado disso com várias pinturas de Henri Matisse. Que vergonha para mim).
Mas talvez seja hora de nos perguntarmos por que isso é visto como um insulto, quando as crianças parecem ser tão boas em transmitir sua mensagem com o menor esforço e a habilidade artística limitada que têm.
De fato, alguns dos desenhos mais pensados de fato combinam o melhor dos dois mundos, usando a formação e a experiência de um artista profissional, mas sempre buscando essa capacidade natural de simplificar, como as crianças têm.
Como você simplifica nas artes?
Apesar da quantidade de simplificação ao nosso redor, pode ser surpreendentemente difícil alcançar com sucesso esse resultado em sua própria arte.
Para simplificar seus desenhos, você terá que deixar algumas coisas de fora, ou fazer com que apenas uma pequena parte seja a parte inteira do seu desenho, ou escolher apenas alguns detalhes e padrão de superfície.
Você está basicamente procurando um atalho entre seu objeto e expressando sua mensagem para o espectador, enquanto ainda o mantém, bem, artístico. É um processo que pode ser um grande desafio.
Principalmente porque muitas vezes é difícil dizer quais partes do seu assunto precisam estar lá para o público entendê-lo e quais partes precisam ser quase somente sugeridas.
Simplificação, ao que parece, não é nada simples. Na verdade, parece tornar-se menos simples quanto mais você pensa sobre isso.
Simplificação, ao que parece, não é nada simples.
Claro, há diferentes graus de simplicidade nas artes também, assim como com os exemplos do “mundo real”.
Um exemplo é essa bela paisagem, com uma casa e um pouco de vegetação.
É definitivamente um esboço, em vez de fotorrealismo (este em particular foi feito por um artista experiente em exatamente 15 minutos, apenas como referência), e ainda assim o assunto é muito óbvio.
Você pode claramente ver a casa, as escadas, as árvores e grama ao redor.
Se você olhar de perto, você notará que em vez de desenhar cada pedra da casa o artista só deu a entender seu material com algumas linhas no canto frontal.
As árvores e a grama são principalmente áreas sombreadas de escuridão variada, com apenas um pouco de detalhe aqui e ali, mas ainda assim, o assunto é tão claro quanto o dia.
Outro exemplo é a cabeça desta vaca do artista Jason Gathorne-Hardy (sou um grande fã de seu estilo). Na verdade, é só três quartos de cabeça, ele nem precisou desenhar a coisa toda.
Consiste em uma bagunça confusa de linhas e alguns sombreamentos, é isso.
Tudo isso é o suficiente para me deixar, o espectador, saber que é uma vaca e nada mais. Eu adoro.
É definitivamente menos intrincado do que o desenho da casa, mas não menos eficaz.
E, para dar um passo adiante, temos o esboço abaixo, vendido no Etsy, que é bastante simplificado, mas ainda consegue soletrar o assunto com perfeita clareza. É uma única linha, com alguns loops.
E, no entanto, isso parece ser inteiramente suficiente para transmitir a mensagem, porque o cérebro e a experiência dos espectadores vão “preencher os espaços em branco”, por assim dizer.
Absolutamente fascinante, se você pensar bem sobre isso.
Exercícios de simplificação
Se você desenhar um coelho sem simplificação, quanto tempo você acha que levaria? Dias, pois há um monte de pelos em um monte de tons diferentes. Então, como você pode acelerar o processo?
Para algumas coisas pode ser surpreendentemente difícil descobrir o quanto você pode simplificar sem sacrificar o reconhecimento.
Você pode precisar de algumas tentativas, deixando mais e mais coisas fora à medida que você vai repetindo o desenho.
Qual é a maneira mais simples de retratar um apontador de lápis? Que tal sentimentos, como alegria ou raiva? Vamos tentar alguns para lidar com o conceito, sim?
Exercício 1: Animais
Escolha um animal com quem gostaria de trabalhar hoje. Mamífero, pássaro, réptil ou inseto, não importa qual.
Encontre uma fotografia dele (ou um modelo ao vivo) e crie um esboço básico.
Ele deve exibir toda a forma do seu animal, em tantos detalhes quanto quiser, mas deixe de fora qualquer sombreamento.
Quando terminar, vire a fotografia, então só trabalha no primeiro esboço para a próxima parte.
Desenhe seu animal novamente, mas desta vez deixe de fora alguns detalhes.
Tente também omitir partes da forma geral, como foi feito com a cabeça da vaca acima.
Uma vez terminado, vire seu primeiro esboço e repita o exercício com seu segundo esboço como referência.
Continue assim até chegar ao tipo mais básico de forma que ainda expressa distintamente seu animal.
Você provavelmente vai descobrir que, assim como a vaca de Jason Gathorne-Hardy, você vai facilmente escapar de deixar de fora um quarto, talvez até metade da forma geral sem tirar muito valor de reconhecimento.
Estrutura de superfície é outra coisa que você poderia ter adicionado no início, mas poderia reduzir.
Se seu peixe tinha um corpo cheio de escamas, ou seu ganso tinha suas asas cheias de penas, em seu último esboço você provavelmente estava apenas insinuando-os, ou deixou-os de fora completamente.
No final, você deve ter pelo menos três ou quatro desenhos de simplicidade variada.
Qual deles você prefere? O esboço detalhado, inicial, um dos intermediários simplificados ou a versão final muito minimalista?
Conhecer seus próprios gostos nisso é um recurso valioso em seu caminho para descobrir seu próprio estilo de arte pessoal, se você ainda está procurando.
Exercício 2: Objetos
Outra opção para praticar a simplificação é limitar-se apenas a linhas retas e contar seu número.
Escolha um objeto de sua casa, como um regador, sua caneta ou o algo na cozinha.
Desenhe-o, apenas com linhas retas. Então repita isso, deixando de fora mais e mais linhas à medida que você vai repetindo, até que você tenha chegado ao número mínimo que o torna ainda identificável (pergunte a um amigo se você não tiver certeza depois de olhar para ele por tanto tempo).
- Foi uma forma complicada?
- Ou seu objeto simplesmente não é um item cotidiano que é facilmente reconhecido porque as pessoas não o vêem com tanta frequência?
- Conseguiu reduzir pela metade o número de linhas retas do primeiro ao último desenho?
Dependendo do seu objeto, você pode conseguir com dez linhas. Se você ainda precisa de muito mais que isso, considere o objeto que você escolheu.
Exercício 3: Paisagens
Para nosso terceiro exercício, vamos melhorar um pouco nosso jogo e enfrentar uma paisagem.
Escolha um assunto para hoje, que contenha algumas formas diferentes de vegetação, como o desenho com a casa acima.
Agora tente concluir em 15 minutos. Coloque o máximo de detalhes que você for capaz dentro desse prazo.
Uma vez terminado, dê uma boa olhada no seu desenho.
Tente encontrar áreas que você acha que podem simplificar, sem tirar muitas informações do espectador.
Saber qual parte do assunto você quer que seja o ponto focal é fundamental para isso, pois esse é a área que você vai querer passar a maior parte do tempo.
Quando você escolher quais coisas você pode deixar de fora, repita o exercício, mas limite-se a metade do tempo.
Compare os dois resultados, o que você deixou de fora? Se sua paisagem contiver árvores, você provavelmente descobrirá que serão galhos individuais, folhas ou estrutura de superfície, como casca.
Estude sua segunda versão para mais simplificações possíveis e, em seguida, desenhe-a mais uma vez, não levando mais do que 60 segundos.
Se você ficou um pouco estressado demais e não gosta do seu resultado final, ou acha que não é mais reconhecível, você pode repetir o último passo quantas vezes quiser, até que esteja feliz com seu resultado.
Exercício 4: Você
Tudo bem, então, bem feito até agora! Agora vamos nos divertir e nos usar como assunto. Você vai precisar de algum tipo de espelho, obviamente.
Olhe bem para o seu rosto e tente encontrar quaisquer características distintas que você tenha. Esse pode ser o seu penteado, sardas ou a forma do seu nariz.
Se você não pode pensar em nada, você pode incluir suas roupas, ou qualquer joia que você usa com frequência. Qualquer coisa que te faça você.
Agora, comece fazer o primeiro esboço. Leve o tempo que quiser, mas use linhas finas, pois estaremos apagando partes delas mais tarde.
Quando terminar, use sua borracha e remova pouco a pouco alguns detalhes, tanto quanto puder, mantendo-se reconhecível aos seus amigos e familiares.
Este exercício é altamente valioso em fazer você considerar seu público-alvo ao simplificar.
Como no exemplo de Onigiri acima, diferentes espectadores precisarão de diferentes níveis de detalhes para reconhecer um assunto.
Neste caso, seus amigos e familiares obviamente precisarão de muito menos informações para preencher os espaços em branco do que alguém que nunca te viu antes.
Bom, é isso que eu tinha para hoje… espero que eu tenha sido capaz de dar-lhe uma introdução útil no conceito de Simplificação e ajudá-lo a usar em sua própria arte.
Visite nosso blog regularmente para ver as atualizações, pois eu tenho muito mais planejado para as próximas semanas.
Grande abraço e vamos desenhar juntos!