Por mais de 20 anos, a artista Claire Watson Garcia vem ensinando as pessoas a desenhar na Silvermine School of Art em New Canaan, Connecticut.
Abaixo, compartilhamos trechos de seu livro mais recente, Drawing for the Absolute e Utter Beginner, Revised, incluindo três exercícios para alavancar suas habilidades de desenho.
Para essas lições, você precisará de um bloco de desenho, um carretel de arame, uma tesoura, um pedaço de papel, um lápis e uma caneta.
Em um mundo em que estamos cercados pela mídia eletrônica – facilitando e dificultando nossas comunicações – o desenho continua sendo uma atividade única e atraente.
Com o auxílio de ferramentas de desenho simples, nossas mãos podem expressar o que sentimos, pensamos e somos fascinados de maneira direta e significativa.
Desenhar produz alegria. Nos fornece uma maneira de representar e compartilhar um tesouro de emoções e experiências que poderiam permanecer ocultas.
Exercício # 1: Desenho de um fio
Vamos começar fazendo desenhos de linhas confortáveis no papel.
Seu objetivo será observar a forma do fio que você faz com cuidado e, em seguida, desenhar lentamente o que você vê.
Leia estas instruções antes de começar a desenhar. Depois disso, não leia e desenhe ao mesmo tempo;
Consulte o resumo a seguir para lembrar-se da sequência de exercícios:
- Use lápis HB para desenhar.
- Use a caneta para os desenhos 0,5, 0,7 e adiante.
- Diminua a velocidade e observe com cuidado.
- Use uma linha escura contínua, executada lentamente.
- Registre cada torção e gire o fio.
- Mude a forma do seu fio após cada desenho.
- Coloque o bloco de papel aberto à sua frente. Retire um pedaço de papel de desenho e coloque-o na mesa ao lado de seu bloco (à esquerda para destros, para a direita para canhotos).
- Com uma tesoura, corte um pedaço de 30 centímetros de arame e dobre-o em uma forma que agrade a você, deixando as extremidades soltas. Não crie uma forma reconhecível, como uma flor. Se você fez uma forma que se estica, acerte-a um pouco.
- Coloque o fio no pedaço de papel solto ao lado do bloco para ver o fio com mais clareza. Mova o fio até encontrar uma visão que você goste. Você vai desenhar no bloco. Incline o bloco se parecer mais confortável para você.
- Olhe para o seu fio. Você não precisa memorizar a forma; Basta começar o processo de observação, absorvendo as dobras e solavancos do fio de uma extremidade à outra.
- Segure seu lápis como você faria se estiver escrevendo. Coloque sua ponta de lápis no papel em um ponto que corresponda a uma extremidade do fio. Quando a ponta do lápis tocar o papel, não o levante até que tenha desenhado todo o fio, de ponta a ponta.
- Lentamente, muito lentamente , comece a desenhar o que você vê – cada mudança, cada curva do fio – com uma linha escura e contínua. Se você é um demônio da velocidade que cobra por cruzamentos, você terá um desafio aqui. Quanto mais lento você for, mais você se beneficiará.
- Enquanto você desenha, vá alternando a sua visão entre o seu desenho e o fio, mantendo sempre a ponta do lápis no papel, sem levantá-lo. Continue lentamente. Você não vai apagar, então mostre suas marcas. Pressione para baixo e observe uma bela linha escura emergir de sua ponta de lápis. Desenhe o fio até chegar ao fim.
- Faça pelo menos mais dois desenhos, em uma folha, se houver espaço – usando sua caneta preta dessa vez . Lembre-se de mudar a forma do arame a cada vez . Mantenha um ritmo lento. Borracha é proibida – então seja ousado!
Exercício # 2: desenho invertido
Não, você não precisa ficar de cabeça para fazer o próximo exercício.
Copie as imagens invertidas aqui exatamente como estão, de cabeça para baixo; Se você os virar de cabeça para baixo, isso o colocará em desvantagem.
Essas imagens já são exageradas e um tanto engraçadas, por isso não se preocupe se as fizer parecer estranhas ou desproporcionais ao copiá-las. Você provavelmente irá melhorá-los!
Evite identificar partes da imagem em palavras. Imagine o que você vê como feito de arame; pense em “fio”, se isso mantiver sua mente longe de outras palavras.
Não se preocupe se o que você produz é maior ou menor que o original. Se acontecer de você sair da página, isso significa que sua concentração está focada na linha, o que é bom.
Esqueça a proporção, porque você não tem as ferramentas para lidar com isso ainda. Como o desenho original já está fora de proporção, o seu também será.
Linhas mais finas, mais gordas, mais compridas, menores ou até mesmo ausentes são boas.
Mantenha uma linha firme e lenta. Fique com “lento e firme”. Ele vence a corrida para este exercício. Tire um tempo para desenvolver uma estratégia antes de começar.
Leia o material a seguir antes de começar a desenhar a imagem acima. Continue trabalhando com a caneta para ajudá-lo a evitar linhas pálidas e hesitantes.
Para evitar ler durante o desenho, consulte:
- Mantenha o seu ritmo lento.
- Observe com cuidado.
- Anote todas as alterações que você vê nos desenhos fornecidos.
- Use quantas linhas longas você puder.
- Levante sua caneta quando fizer sentido fazê-lo
- Comece com uma linha no topo da página onde você acha que pode fazer. Siga até chegar ao final dessa linha. Se você encontrar linhas de interseção ou aquelas que se movem em direção ao interior da imagem, adicione as próximas.
- Levante a caneta do papel quando chegar ao final da linha. Às vezes você vai recuar um pouco sobre a linha. Isso é bom. Não volte atrás porque você está se perguntando se você fez isso corretamente.
- Desenhe em clusters. Siga uma linha principal até terminar; então cuide de linhas menores que se ramificam a partir dele. Não há melhor maneira de abordar isso; basta seguir uma sequência que faça sentido para você para replicar a imagem. Geralmente, é mais difícil delinear toda a imagem primeiro ou iniciar os dois lados.
- Começae no lugar errado e encontrar becos sem saída não são erros sérios. Considere-os como sinalizadores de momentum. “Sem erros” é igual a nada arriscado – e você sabe o que isso significa! Então, se você se perder ou fizer a linha errada, apenas pare. Descobra onde você tem que ir e comece uma nova linha onde parece lógico. A qualidade de sua linha – específica e escura – é mais importante que o posicionamento perfeito.
- Quando terminar de desenhar a imagem, gire a página e compare-a com a original – ambas viradas para cima. Se você tem algo parecido com a imagem original, parabenize-se! Lembre-se, você está procurando semelhança de parque de diversões, não perfeição.
Exercício # 3: desenho de contorno
Olhar o mundo com a intenção de desenhar faz uma grande diferença. Uma rápida olhada não lhe dará informações suficientes para “extrair”.
Em vez disso, vá devagar o suficiente para observar cuidadosamente antes de desenhar. Dê a si mesmo tempo para estudar seu assunto.
Observe como diferentes aspectos de sua forma se conectam. Observe suas bordas para se familiarizar com os caminhos lineares que elas fazem do início ao fim.
Então, quando você começar a desenhar, elas se sentirão familiares para você.
Para evitar ler enquanto desenha, consulte o seguinte resumo:
- Desenhe devagar.
- Use linhas longas, contínuas e firmes.
- Finalize as linhas quando elas chegarem a um final lógico.
- Transforme todas as bordas nítidas em linha.
- Selecione o objeto para o qual você é mais atraído. Eu comecei a chamar este item de seu “amado” na minha classe, porque sua atração por ele deveria ser forte. Coloque em cima de um papel de rascunho branco para que você possa ver suas bordas claramente. Organize-o de uma maneira que agrade a você. Use a caneta para aproveitar ao máximo a linha de desenho do contorno.
- Mantenha sua abordagem de desenho de fios. Como ponto de partida, encontre uma linha no topo do objeto que você acha que pode desenhar. Construa nessa linha, transformando as bordas nítidas adjacentes que você vê em linhas, incluindo as bordas nítidas dos realces. Não se preocupe com a aparência previsivelmente vacilante de suas linhas ou com a falta de uma aparência tridimensional completa. Trabalhe devagar e deliberadamente, observando atentamente. Mantenha suas linhas enquanto for lógico. Levante sua caneta quando uma borda terminar. Preencha áreas pretas sólidas, se quiser.
Claire Watson Garcia é artista, escritora e instrutora da Silvermine School of Art, em New Canaan, CT, onde seus cursos de “Absolute and Absolter Beginner” são populares há mais de 20 anos.
Desenho para o Absolute e Utter Beginner, revisado © 2018 por Claire Watson Garcia. Publicado por Watson-Guptill, uma marca do Crown Publishing Group.