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Como fazer um Desenho Realista de Retrato

como fazer um desenho realista - Giovanni Civaldi
Giovanni Civardi
Giovanni Civardi

Como fazer um Desenho Realista de retratos é uma pergunta que recebemos como muita frequência.

Por isso, hoje preparamos para você dicas do famoso artista italiano Giovanni Civardi sobre como fazer um Desenho Realista de retratos.

Ele dá conselhos práticos simples sobre:

Pratique e você poderá desenhar um retrato realista em apenas alguns minutos.

Ferramentas e técnicas

Leia o livro “Desenho O Guia Completo “  e você irá descobrir como fazer um Desenho Realista de retratos com qualquer meio disponível: lápis, carvão, tinta e caneta, aquarelas, canetas hidrográficas e assim por diante. 

Claro, cada um deles dá seu próprio efeito, dependendo não apenas das características da ferramenta em si e da técnica utilizada, mas também em que superfície o desenho é feito: em papel branco ou colorido, liso ou áspero, em papelão, e assim por diante.

Tipos de retratos

Existem dois tipos de retratos:

Retrato Formal

Um retrato formal é onde uma pessoa é retratada em uma posição que dita sua ocupação, e onde grande importância é atribuída à composição, ambiente e atributos muitas vezes simbólicos.

The art of drawing clothing on figures Giovanni Civardi

Retrato Informal

E um retrato informal, onde uma pessoa é retratada em uma pose natural e arbitrária, por exemplo, executando algum trabalho rotineiro em um ambiente familiar. 

Esta forma espetacular e moderna de retratar as pessoas nasceu da fotografia instantânea e exige muita habilidade e bom gosto do artista.

Esta categoria também inclui o chamado retrato emocional, quando a modelo era capturada com um sorriso ou em movimento.

DRAWING A Complete Guide by Giovanni Civardi

Como fazer um Desenho Realista de retratos

Composição

É importante não distrair a atenção do espectador e lembrar que o foco deve ser o rosto (principalmente os olhos). 

Mas, para tornar o retrato mais expressivo, tente desenhar não só a cabeça, mas também os ombros, ou o corpo até a cintura, bem como os braços, que são tão atraentes quanto o rosto se têm uma forma bonita ou desempenham um papel importante na composição.

Retrato de mulher

Desenho de Giovanni Civaldi

A representação da mulher, bem como o estudo de sua personagem, não está completa sem a resolução de questões estéticas. 

Você deve escolher uma pose livre e arbitrária se a modelo for jovem, e mais rígida, calma, se a modelo for de idade madura. 

Evite poses artificiais e excessivamente teatrais. Em muitos casos, vale a pena desenhar uma mulher em pleno crescimento, pois a roupa e o fundo desempenham um papel importante no reflexo da personalidade da modelo no desenho.

Retrato de homem

Giovanni Civardi – retrato de homem

O retrato de um homem geralmente é mais formal. 

Reflete a imagem geralmente aceita de um homem, que está associada não apenas às suas qualidades físicas, mas também à sua posição na sociedade. 

Às vezes, a iluminação lateral com belos contrastes ajuda a destacar as características e formas do rosto de um homem. 

Para um jovem, uma postura corporal relaxada e uma expressão facial são benéficas, enquanto os homens maduros são mais bem retratados em uma postura contida e imponente.

Certifique-se de que o homem não cruze os braços ou pareça arrogante.

Sobre iluminação

A iluminação deve ser levemente difusa, provir de uma única fonte (de uma janela ou de uma lâmpada) e estar localizada um pouco acima e ao lado do modelo. 

Essa iluminação realça os traços do rosto, mas tão suavemente que não se formam sombras sob o nariz e a boca e ao redor dos olhos. 

Por esta razão, a iluminação artificial forte (por exemplo, de um holofote) e a luz solar direta devem ser evitadas: elas emitem até as menores rugas e afetam negativamente a qualidade do trabalho.

Além disso, sob luz forte, o modelo é forçado a tencionar os músculos faciais, de modo que a expressão facial fique tensa e não natural.

Essas duas fotografias diferem no ângulo da fonte de luz e na distância entre a fonte de luz e o modelo.

Como conseguir semelhanças

É importante transmitir não apenas semelhança física, mas também psicológica. 

Semelhança física

Para alcançar a semelhança física, é necessário considerar adequadamente o formato da cabeça (e desenhar do geral para o específico) e calcular com precisão as proporções do rosto como um todo e os detalhes do rosto (olhos, nariz, boca e assim por diante). 

Semelhança psicológica

Para alcançar a semelhança psicológica, é importante conversar com a modelo, tentar entender seu caráter, preferências, hábitos e observar o ambiente em que a pessoa vive e trabalha.

Claro, isso nem sempre é possível, mas pode ser útil para determinar a pose mais apropriada e decidir quais traços de caráter destacar ou colocar no centro das atenções.

O mais importante no gênero retrato é delinear em termos gerais as características individuais da cabeça do modelo e só então estudar cuidadosamente os detalhes e como eles se relacionam entre si.

Proporções da cabeça

Ao desenhar uma cabeça, você precisa ter certeza de que suas proporções, ou seja, os tamanhos relativos das partes constituintes (olhos, orelhas, nariz, boca – vamos considerá-los mais tarde), são transmitidos de forma correta e precisa. 

Ao desenhar um retrato, é importante prestar atenção à estrutura geral da cabeça e determinar suas características principais, pois em muitos aspectos depende disso o grau de semelhança do desenho com o original.

A reprodução detalhada dos detalhes não é suficiente: se a aparência geral da cabeça for imprecisa, quase sempre o resultado será apenas uma semelhança distante e insatisfatória.

Técnica do Quadriculado

Uma grade quadrada, que é conhecida como Quadriculado ou Grid, é útil no ensino. 

Uma grade é aplicada à imagem a ser ampliada (desenho ou fotografia). 

O mesmo número de quadrados, porém ampliados, precisa ser transferido para a superfície para desenhar um tamanho maior. 

Depois disso, você pode facilmente transferir os traços para a célula desejada, observando as proporções.

Como fazer um Desenho Realista de retratos: Olhos

Depois de estudar a fundo a estrutura geral da cabeça, você pode passar a analisar as características dos detalhes do rosto: nariz, boca, olhos e orelhas. 

Faz sentido aprender a reconhecer as características morfológicas básicas, ou seja, as características construtivas de todos os elementos do rosto, uma vez que é a reprodução exata das características individuais que permite atingir uma semelhança próxima.

Os olhos são a parte mais expressiva do rosto, por isso é tão importante posicioná-los corretamente e transmitir sua forma precisa.

Os globos oculares (e portanto as pupilas) devem olhar em uma direção, a expressividade dos olhos depende disso. 

As mulheres costumam ter cílios longos e grossos, e as sobrancelhas são finas e bem definidas. A íris do olho de uma criança parece grande em comparação com as pálpebras. 

Em pessoas mais velhas, várias rugas profundas divergem dos cantos dos olhos, bolsas se formam sob os olhos e as sobrancelhas tornam-se desigualmente espessas.

Como fazer um Desenho Realista de retratos: Orelhas

A orelha é uma forma especial de cartilagem elástica. 

Embora as características morfológicas da orelha variem muito de pessoa para pessoa, em geral, o formato da orelha se assemelha a uma concha e, em geral, é a mesma em homens e mulheres. 

As orelhas costumam ficar escondidas pelos cabelos e sua expressividade depende da posição exata na lateral da cabeça, conforme mostrado nos desenhos a seguir.

A altura da orelha em um adulto é geralmente igual à altura do nariz. 

As orelhas de bebê parecem grandes em relação à cabeça inteira. 

Em pessoas mais velhas, as orelhas tendem a se alongar porque a cartilagem se torna mais fina e fraca.

Como fazer um Desenho Realista de retratos: Nariz

Desenhar o nariz é bastante difícil – é a parte mais proeminente do rosto, cuja aparência depende do ponto de vista. 

A forma piramidal do nariz é formada por dois pequenos ossos bem espaçados e parcialmente cartilagem, e isso é claramente visível no dorso do nariz. 

Experimente desenhar o nariz em diferentes posições, recorrendo a fotografias se necessário, para que assim seja mais fácil compreender a sua estrutura.

Observe que a ponte do nariz vai dos olhos até a ponta do nariz, e as asas do nariz vão para as bochechas. 

Sobre uma base triangular, existem narinas ovais, convergindo para a ponta do nariz e delimitadas pelas asas do nariz.

É necessário trabalhar as áreas mais importantes de luz e sombra (principalmente a luz geralmente está nas costas e na ponta do nariz, e a sombra mais intensa está na base, perto das narinas) e marcá-las apenas para não tornar o desenho muito pesado.

Como fazer um Desenho Realista de retratos: Boca

A boca é a segunda parte mais expressiva do rosto depois dos olhos. 

Ao desenhar os lábios, o artista deve traçar claramente uma linha separando o lábio superior do inferior (estritamente no plano semicilíndrico do osso da mandíbula), e observar as regras da perspectiva. 

Os esboços simples abaixo demonstram algumas das características básicas do formato dos lábios.

Por exemplo, o lábio superior é geralmente mais fino do que o lábio inferior e se projeta mais para a frente.

Desenho da natureza

Desenhar da vida permite considerar diferentes opções composicionais, percorrer o modelo para não perder de vista nenhuma nuance expressiva e captar a forma geral, tão importante para a semelhança. 

Desenhe esses esboços com traços simples e claros, tentando repetir a estrutura geral da cabeça, sem focar na luz e na sombra.

Etapas do desenho

Primeiro passo. 

Observe o modelo de perto, determine a relação entre a altura máxima e a largura máxima, colocando pontos nas partes mais proeminentes do rosto (horizontal e vertical). 

Desenhe uma forma oval para a cabeça e, de acordo com a regra da perspectiva, desenhe o eixo central (dobra três quartos na imagem) e linhas horizontais dividindo o rosto em várias partes.

Segunda fase. 

Continuamos melhorando o desenho. 

Posicione os detalhes do rosto com precisão: olhos, nariz, boca e orelhas. 

Observe que dividir o rosto em três partes é arbitrário. Tente definir proporções individuais e cumpri-las para obter similaridade. 

Esta etapa é muito importante, pois estabelece a base para o posterior desenvolvimento do desenho. 

Observe e tente esboçar os detalhes anatômicos básicos (ossos, músculos, etc.). 

Estágio três. 

Nesse estágio, é melhor imaginar a cabeça como uma coleção de planos que formam sua superfície. 

Isso torna mais fácil distinguir quais áreas são as mais escuras e quais são as mais claras. 

Contorne claramente os iluminados e os sombreados, e você terá uma imagem tridimensional. 

Procure não fazer traços muito retos, para que o desenho não fique duro, angular.

Quarta etapa. 

Nesta fase, estamos lidando com sombras, sobre as quais já pensamos na fase anterior. 

Agora destacamos os maiores, mais profundos e mais importantes. 

Você notará que as sombras no rosto variam muito em profundidade e formam um padrão complexo. 

Para simplificar a imagem, conforme exigido por esta fase do trabalho, feche os olhos para um estado em que possa ver apenas dois tons: realces e sombras. 

Quinto estágio. 

Neste ponto e, se necessário, nas próximas etapas, continue a trabalhar as formas do rosto, prestando atenção aos meios-tons (que omitimos na etapa anterior e incluímos na sombra geral). 

Destaque os detalhes mais significativos, como olhos e lábios, escurecendo-os ou clareando-os. 

Altere a intensidade do traço aumentando ou diminuindo a pressão no papel.

Sexta etapa. 

Nesta etapa, o desenho mantém as linhas feitas nas etapas anteriores. 

Não lave, é melhor apenas suavizar e misturar os tons. É impossível (e inútil) reproduzir todas as sombras que você vê na vida em um desenho. 

Portanto, não exagere ao fazer os retoques finais e desenhar nos pequenos detalhes. 

Um bom desenho é sempre o resultado de uma seleção criteriosa e de uma simplificação criteriosa.

Giovanni Civardi escreveu o livro  Desenho. O Guia Completo ” , no qual há várias dicas:

PS: Temos um Instagram sobre desenho @carlosdamascenoceno . Junte-se a nós! Há muitas coisas criativas e inspiradoras por aí. 

E se a sua ideia é se aprofundar ainda mais no desenho realista, aconselho a dar uma olhada nessa página aqui

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