Desenho Negativo – parte 1
Desenho Negativo envolve a criação de um elemento dentro do seu desenho, simplesmente desenhando em torno dele.
Se, por exemplo, você está desenhando um cão, muitas vezes é lógico desenhar o fundo primeiro. Este apresenta duas vantagens: você estabelece o ambiente em que seu cão pode viver, assim eles possuem uma unidade, e você tem controle total sobre o domínio do cão (do jeito que se destaca, ou funde-se, ao fundo) .
Lógica desempenha um papel importante nesta forma de trabalhar. Vamos dar atenção ao nosso cão novamente. Porque ele é o principal elemento, o foco do desenho, temos uma inclinação natural para trabalhar nisso primeiro. Mas quão clara ou escura deve ser? Onde está posicionada a fonte de luz , e que fontes de luz refletida estão presentes?
Agora transformar a estratégia em sua cabeça. Considere desenhar os elementos secundários em primeiro lugar. Você deve ter uma imagem mental do que você quer alcançar com o cão, assim mantendo isso em mente, temos um ponto de partida lógico para o fundo. Com o fundo concluído agora temos um cenário em que existe a nossa silhueta branca de um cão. Temos uma ideia de seu ambiente. Sabemos se a iluminação ambiente é dura ou difusa. Nós sabemos o que pode sobrepor-lo, como hastes de capim ou ervas daninhas, e como eles se encaixam naturalmente no ambiente em geral. Então, agora temos o controle total sobre a separação do assunto do fundo.
Vamos desenhar uma pequena área – a junção da pelagem do cão ao longo de sua volta com o fundo. Se você desenhar o primeiro cão, o quão escuro que os cabelos ao longo da extremidade precisará ser? Desenhe o fundo primeiro e desenhar em torno os cabelos ao longo de sua volta e você tem todo o controle que você precisa. Quando você adicionar suavemente o tom e forma aos cabelos, você terá o plano de fundo para usar como referência todo o tempo.
Esse único exemplo cobriu os três principais benefícios do uso de desenho negativo:
- Oferece controle, separando o fundo, meio tons e elementos de primeiro plano.
- Isola o desconhecido.
- Protege os brancos virgens.
Se essas são as ‘regras’ então é a lógica controlá-los. Na prática, você desenha uma área até completá-la, para então passar para outra área. Quando você desenha, cada área irá sugerir o tratamento do conteúdo daqueles que o rodeiam. Eventualmente, seu desenho vai se expandir para atender a essa área desconhecida. Agora, cercado por um desenho iluminado, você vai ganhar uma maior compreensão do que essa área exige. Então, quando eu mencionei “completar o primeiro fundo”, que não é necessariamente para ser tomado como verdade plena! Na realidade, eu vou trabalhar o fundo em etapas ao redor do cão, e eu posso (embora não muitas vezes) desenhar a parte adjacente do cão também, mas o fim é sempre o fundo primeiro e depois cão.
DESENHO com o entendimento
Para desenhar de forma eficaz, é necessário compreender completamente a área que você está trabalhando. Você deve ser capaz de experimentá-lo em três dimensões, para sentir sua textura, e saber como ele se relaciona com as áreas circundantes. Nós não estamos copiando fotos de origem, mas criando nosso próprio mundo em que todos os elementos devem coexistir. Se você estabeleceu pela primeira vez o fundo, o meio ambiente, então você tem um mundo em que você pode criar o seu tema principal. Isso auxilia a compreensão do assunto como um elemento geral.
No entanto, dentro do referido elemento irá ocorrer outros problemas semelhantes, que podem ser resolvidos usando a mesma estratégia. Talvez você tenha um problema em entender a forma como a traseira da barriga e costelas atendem o ombro e a perna de trás? Deixá-lo. Desenhe a perna de trás primeiro e as compreensão serão esclarecidas, para que você possa confiantemente desenhar a barriga até a anteriormente ‘desconhecida’ junção.
Nesse meio tempo, você não terá poluído o papel dessa área branca da barriga ,com ensaios e teste de possíveis tons. Na minha opinião, o desenho mais nítido e mais eficaz é criado com a primeira tentativa. Se em vez de experimentar idéias dentro dessa área, talvez pela adição de camadas de tom em uma tentativa de compreender a formação, você vai simplesmente turvar o resultado final. Considere-se que um grau suave de grafite muitas vezes não cria camadas com o seu pleno potencial em cima de um grau mais difícil, porque não há dente suficiente para mantê-lo, e você vai ver que os seus testes iniciais reduziram muito as opções abertas para você.
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